跳跃的诗句
——评现代诗《敲》
现代诗《敲》藏道之自然，隐佛之因果，附儒之文雅。其用词凝练，意境含蓄，形象生动，诗画合一。其动感十足，文字跳跃，拉远了诗的意境。母亲慈祥无私伟大，故写母亲的诗文多如牛毛。而诗人着墨不多，寥寥数句，如窜动的火苗，令读者惊艳。诗中有画，几幅画面，凸显诗的韵味。读之欲罢不能，读后余味无穷。深深的怀念，淡淡的忧伤，诗句的空灵，读后绕梁三日。
“敲一只空碗/成片成片的庄稼就长出来”。由“空碗”跳跃至“庄稼”，读者很容易联想古诗“谁知盘中餐/粒粒皆辛苦”。读者也跟着诗人去想，空碗、米饭、一片片绿油油的庄稼，从而拉远诗的意境。而“敲”与“长出”，这些动感的词语，构筑了相关又相隔很远的画面，留足空白让读者思考共鸣。再想想，碗的瓷白与庄稼的绿，增强了诗的色彩，渲染诗情画意。
“敲一只指环/密密麻麻的针脚就长出来”。此句读者容易联想名句“慈母手中线/游子身上衣”。“指环”实指“顶针”，诗人用“指环”更符合诗的语言。顶针是女红的常用物件，一般戴右手的无名指，便于将针顶入衣物。尤其是厚厚的千层底，没有顶针，针是很难刺穿的。夜晚，母亲一边哼着摇篮曲，一边缝补衣裳或拉着千层底。一幅勤劳母亲的画面跃然纸上。而诗人并没有直接描写女红，而是用密密麻麻的针脚代替母亲的辛苦，这样用诗的语言给读者留下足够空间，也进一步强化了诗句的跳跃美感。
“敲一扇旧窗/斑斑点点的烛光就长出来”。由“旧窗联想到烛光”，诗人仍在怀念母亲，想到烛光里慈祥的母亲。母亲的一生就消磨在旧窗的烛光里，“蜡烛成灰泪始干”。由“旧窗”到“烛光”到母亲，思维的跨度很大，留给读者想象的余地。“旧窗“、“烛光”这些画面本身就有着诗情画意，使人浮想联翩。
整个第二段仍围绕一个“敲”字，大好时光在“敲”的过程慢慢流失，所以我“不敢敲”。“隆冬时节/我不敢再敲了“。隆冬已至岁末，万物萧条，不敢敲;“我怕成片成片的雪花长出来”引起太多的伤感， 不敢敲;“我怕密密麻麻的白发会长出来”，时光荏苒、日月如梭，怕母亲的白发长出来，不敢敲;“我怕斑斑点点的泪痕会长出来”，由隆冬的萧条，到白发，终究伤感爆发，点点的泪水脱眶而出，长出斑斑点点的泪痕。“雪花“、“白发“、，看似没有联系，却由白色串联，易使人产生伤感，从而就有了“泪痕”。“再敲下去/我怕惊醒了天堂的母亲”，终究点明主题。该诗的主题就是，寄托对母亲的哀思。但全诗除最后一句均没有提到母亲，所以最后一句为诗的眼睛。
两段由“敲”贯穿一体，高度概括了母亲的一生，全诗洋溢对母亲的思念。“成片成片的庄稼“相对“成片成片的雪花”，写的是春夏秋冬、岁月更替，日复一日、年复一年。由春生夏长，到隆冬萧条，预示母亲由青春到年老经过的岁月。文字不多，引发读者去想象，而诗韵无穷。“密密麻麻的针脚”相对“密密麻麻的白发”。诗人对母亲最熟悉的就是晚上做女红。母亲就是伴随“密密麻麻的针脚”，由青春年少，逐渐老去，生出“密密麻麻的白发”。岁月如梭，不觉产生淡淡的忧伤，感怀人生苦短、岁月易逝。“斑斑点点的烛光”相对“斑斑点点的泪痕”。母亲如蜡烛，为儿女为家庭燃烧自己，直到油尽灯灭。燃烧的蜡烛，本身伴随点点泪痕，不知是有感生活的辛酸，还是对时光流失的无奈。诗人的“斑斑点点的泪痕”是对母亲的无限思念。这些前后呼应更显诗的完整。诗文不长，诗人只用了数个画面，时空跨度大，留有足够空间让读者思考、想象。用诗的语言，诗的韵味去创作诗的美感。
琴诗书画，都讲究空白艺术，切忌太过充实。有空白，给他人留下思考、想象的空间，细细品尝，余味无穷。诗句的跳跃也是如此。没有跳跃，就缺乏诗意，充其量就是散文而不是诗。“敲”，匠心独运地留下大量空白，让读者的思想去填补。而其跳动的诗句，围绕对母亲的哀思，使得诗意缠绵，慢慢细品，诗韵悠长。
