家乡民谣经历了几朝几代乡民的集体创作，依然有其古朴、散漫、粗厉的原始风貌。
春节前后，我浏览了散存各处的数百首家乡民歌民谣。得益于那些栉风沐雨、不计名利得失的乡土文化工作者，他们的田野采风，搜集整理，抢救了一批即将随风飘逝的口头文学。
我注视了一下乡土歌谣里的女子，她们是民谣的主角。已是过往的女姓乡民，仿佛还在田畴河畔走动，在灶头炊烟中衣袂飘飘。她们即使从古老的歌谣中走出来，也都散发出乡野的气息。
表达情爱的歌谣占较大比例。它们的特征之一是女性视角，第一人称(也有三人称的)，其集体身份、民间性以及口头表达方式，使得内容足够大胆和泼辣。像《十想郎》这首歌谣，女子对情郎日思夜想，有情有爱，大胆泼辣，层层递进，不加掩饰。结句“郎得相思姐得忧，世间万物难解愁。”也是如此直白，不绕一点弯。《情谣》这一首里面，女子从一更天唱到五更天，听者脸红心跳，含蓄的也就是这样的句子：“五更里来月下山，姐叫哥哥采牡丹。”《撑竹排》这首民歌我记忆中曾经听过，里面有一些似乎过份的句子。现在我看的这首，色彩稍淡，也还是风情摇曳：“情哥河里撑竹排，姐提丝篮下河来。时常相见难相识，相视无言口难开。无心插柳不言栽，旷野郊外自成材。情哥扬杆打姐水，姐把香帕扔竹排。情哥接帕笑哈哈，心随浪花逐河飘。情姐羞答桃花面，叮嘱良机莫错过。我家住在紫竹坡，三间瓦屋朝南做。一进顺边门向西，奴家专等情郎哥。心肝掏给我的哥，莫做山伯呆头鹅。有道真情长流水，采得野茶香味多。”
经过当代文艺工作者的改编，《撑竹排》曾登过大雅之堂。改编之后的女子，却已经是现代版的女子。民俗文学的时代性，决定其不应该也可能超越那个时代。像汉乐府、南北朝的一些民歌，如《陌上桑》《花木兰》，其作品的思想性并不是超越，只是那个时代的某种开化。
同热烈与开放并行，也有家乡情歌的婉曲和柔漫，不失节奏感和画面感。一首《十月歌》，看以女子替男子诉孤单之苦，实际是倾诉女子自己的情愫，只是多了一份回环往复的细腻与意韵：“五月单身是端阳，糯米做酒兑雄黄。门旁插的菖蒲艾，桌上摆的檀木香。”“全身打扮油搽头，单身哥哥好风流。相思月圆人团圆，月老为我淑女求。”还有《恋歌》：“画鹊花中画，妹子把眼梭，好似明月照绫罗唻。”“孔雀花中画，哥哥把眼梭，好似明月照紫袍唻。”可见民间歌谣的俗中有雅。
除了歌咏情爱，歌谣另一主题就是表达女子对美好生活的向往。最流行的是《打铁歌》。《打铁歌》源自何地似不可考证，在四川、湖北、安徽等诸多省都有不同版本，首句多为“张打铁，李打铁，打把剪刀送姐姐。”流传到家乡宿松县，县内又存在多个版本。从覆盖区域和词句的固化程度，应该首推二郎河流域流行的《打铁歌》，其具符号特征的句子是“二郎河的姊妹多，不做生活(农活或家务)板(专门的意思)唱歌”，其最具光泽的句子则是“堂前吃饭婆捡碗，房里梳头郎插花”。旧时代的女子地位低微，她们最大的生活向往，就是家庭里婆婆关心，丈夫娇宠。
描写待嫁的女子的歌谣不少，构成了一组比较灵动的《小姑歌》。其中《一棵树，七条根》“堂厅吃饭哥哥骂，灶下洗碗嫂又嫌”一句，同《打铁歌》形成比较。小姑娘发誓出嫁之后不回娘家来：“手拿石头沿路丢，石头开花我回头。”刻画的是受了委屈又调皮倔强的小姑形象。《金花姐，银花郎》：“桂花床上鸳鸯枕，鸳鸯枕上娥眉月;娥眉月上九条龙，外母莫嫌女婿穷;女婿穷得般般有，桃花落地点点红。”用小姑娘同母亲说话的口吻，刻画一位不求富贵、追求爱情的女子形象。《姑娘十想》：“想着七郎卖烧饼，想着八郎开炕房。想着九郎做裁缝，想着十郎卖干姜。”除了知府和中堂，姑娘想嫁的都是乡间手艺人。这是农耕女织时代背景下非农经济的萌芽吧。
成年女子的表达在歌谣里显出几份机智幽默。像《媳妇好为难》：“八鸠上树脚弹弹，我做媳妇好为难，扯根丝茅做扁担，菜篮挑水上高山，高山头上起绿葱，荷叶开花接莲蓬......”用一串完全不能实现的物事诉说在婆家受到的刁难，形象生动。带情节的叙事民谣《走娘家》，出嫁女子回娘家受了嫂子的气，赌气离开时对哥说：“妹说哥哥我回家，等你家猫儿不吃食，等你家狗儿不看家;等你家桃树不结果，等你家柳树不开桠。”对女子形象的刻画俏皮、有立体感。
即使是一些低俗而无格调的歌谣，在摒弃糟粕的时候，也从生活记录的角度，能看到旧时女子所受的不平等待遇，勤劳中看出欺凌，无奈中透出辛酸。像《等郎媳》：“大姐周岁郎，醒着怀里抱，睡着窠里摇”;“日里喂食口对口，晚上把尿抱上床。儿郎紧扯奴家奶，轻唤小郎莫荒唐，我是你老婆，不是你的娘。”反映的是封建制度对女性的摧残了。
分析乡土歌谣，也为研究地域风土人情、历史文化提供了实证。乡土歌谣属于民俗文艺，不属大雅。歌谣里的女子没有宫庭贵妇玉女的高贵、典雅，只得山野花香、水塘藕甜之俗趣。我还是希望品读乡土歌谣不薄古今，不弃雅俗。雅有雅之美，俗有俗之趣，乡土民歌里面毕竟也有很多光明正直的情愫。
